カテゴリ オーストリアの絵画

「星の影」、Friedensreich Hundertwasser  - 絵画の説明
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「星の影」、Friedensreich Hundertwasser - 絵画の説明

作者:Friedensreich Hundertwasser美術館:私用収集年:1967⇐イメージを拡大するためにクリックしてください写真の説明:星の影 - Friedensreich Hundertwasser。 「星の影」という絵は、Friedensreich Hundertwasserの作品の中で最も典型的なものではありません。ほとんどの場合、建築家や芸術家の絵画作品は家、通り、そして建物の構造を描いています。

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博物館Orsayの展覧会「裸の人」

オルセ美術館についてはすでに書いています。最近ではこの壮大な美術館は訪問者を楽しませ続けています。今展「ヌードメン」があります。この展示会の主催者は、このような女性の体の文化に関するイベントは定期的に開催されるので、男性用の展示会を開かないようにしましょう。
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妊娠中の女性と死 - エゴンシーレ

作者:Egon Schiele博物館:National Gallery(Prague)年:1910⇐イメージを拡大するために画像をクリック:妊娠中の女性と死 - エゴンシーレ。キャンバスに油彩 "Alles is lebend tot"( "すべてのものが死んでいる")、 - オーストリアのアーティストEgon Schieleは述べています。この言葉の意味は、この世のすべての生き物が自己破壊の種であり、人生は生まれ変わる前の死のみであるということです。
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自画像 - エゴンシーレ、1914

作者:Egon Schiele美術館:個人蔵コレクション年:1914⇐イメージを拡大するには画像をクリックしてください。写真の説明:自画像 - Egon Schiele。 1914年。紙の上のガッシュ、黒いチョーク。 46x30,5彼の創造的な仕事の全期間を通して、オーストリアの表現主義者Egon Schieleには、常に自画像は常に必要不可欠な動機でした。
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赤い卵 - オスカーココシュカ

作者:Oskar Kokoshka博物館:National Gallery(Prague)年:1940-1941⇐画像をクリックすると拡大します写真の説明:赤い卵 - オスカー・ココシュカ。 1940-1941キャンバスに油彩。チェコ出身のオーストリア人画家、オスカー・ココシュカはプラハの有名な宝石商の一家に属し、その頃はグスタフ・クリムトが彼の教師の一人であったウィーン応用美術学校で学びました。
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傷つけられた、アントンKolig、1917

作者:Anton Kolig美術館に展示されている:国立美術館(プラハ)年:1917写真の説明:負傷者 - Anton Kolig。キャンバスに油彩。 42x36 Anton Kolig - オーストリアの表現主義者、1904年から1907年にかけてオスカー・ココシュカと一緒にウィーン美術工芸学校で、そしてその後ウィーン芸術大学で学んだ。
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女性の3つの年齢、グスタフ・クリムト、1905

作者:Gustav Klimt美術館:国立近代美術館(ローマ)年:1905写真をクリックして画像の説明:女性の3歳 - Gustav Klimt。 1905年の映画 『女性の3つの年齢』において、クリムトは再びライフサイクル(幼児期、成熟期、衰退)と生と死の不可分性のテーマに焦点を当て、それに献身的に取り組んだ(初めて、女性の3歳の寓意像が恋に描かれた)。
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Valerie Neutzel、エゴンシーレ、1912年の肖像画

著者:エゴンシーレ美術館:ルドルフレオポルド財団、ウィーン年:1912年⇐画像をクリックすると拡大します写真の説明:ヴァレリーノーツェルの肖像 - エゴンシーレ。キャンバスに油彩。 110x140cm作家は後期印象派の作品、特にヴァン・ゴッホの作品にインスピレーションを得て、彼の若い恋人、ミューズ、アソシエイトのヴァレリー・ノーツェルの通常の方法で肖像画を作りました。
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苦悩、エゴンシーレ、1912年

作者:Egon Schiele Museum:ミュンヘンのPinakothek年:1912⇐イメージを拡大するために画像をクリック:Agony - Egon Schiele。キャンバスに油彩。 70x80cm悶える患者、僧侶が彼の上に寄りかかりました - それは偉大な表現主義者の絵の全体の単純なプロットです。まるで自分の運命を予想しているかのように、作者は彼の最もひどい夢の1つを描いたかもしれません。
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キス、グスタフ・クリムト -​​ 絵画の説明

作者:Gustav Klimt美術館:Belvedere Gallery、ウィーン年:1907-1908⇐画像をクリックすると拡大します写真の説明:Kiss - Gustav Klimt。 1907-1908キャンバスに油彩。 180 x 180 cmグスタフ・クリムトの最も有名な作品 - 彼の作品の「黄金」時代に書かれた絵画「キス」。時代の名前は画家の最高の開花だけでなく、主にスタイルの色彩的な特徴と関連しています、マスターは広くその作品に絵の具自体と本物の金箔の両方の金色を使い始めました。
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ベートーヴェン・フリーズ、グスタフ・クリムト -​​ 絵画の説明

作者:Gustav Klimt博物館:Secession House、Vienna年:1902⇐イメージを拡大するにはクリックしてください写真の説明:ベートーヴェン・フリーズ - グスタフ・クリムト。 1902年カゼイン塗料、石膏、金箔、壁画グスタフ・クリムトの驚くほど素晴らしい作品 - パネル「ベートーヴェン・フリーズ」は、セッション4の展覧会のために書かれました。
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「風の花嫁」、オスカー・ココシュカの絵画

作者:Oskar Kokoshka博物館:Art Museum、Basel年:1913-1914⇐画像をクリックすると拡大します写真の説明:風の花嫁 - Oskar Kokoshka 1913-1914キャンバスに油彩。 181x220cm 20世紀初頭のヨーロッパでは、これ以上知られているカップルはいませんでした。芸術界の「野生」の芸術家そして「家族の致命的」、陽気な未亡人のグスタフマーラー。
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Friderikaマリアビール、グスタフ・クリムト、1916年の肖像画

作者:Gustav Klimt美術館:Beer-Monty Collection(ニューヨーク)年:1916⇐イメージを拡大するためにクリックしてください写真の説明:Frederica Maria Beerの肖像 - グスタフ・クリムト。 1916 1914年、オーストリア - ハンガリーがドイツ側に入った第一次世界大戦が始まった。地球の表面から全帝国を一掃するように運命づけられていた戦争は、画家を横に振ったが、彼の仕事のテーマに入らなかった。
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ガールフレンド、グスタフ・クリムト、1916-1917

著者:Gustav Klimt Museum:1945年に全焼した年:1916-1917⇐画像をクリックすると拡大します写真の説明:Girlfriends - Gustav Klimt 1916年 - 1917年「ガールフレンド」(1916年 - 1917年、1945年に全焼)の作品は、美しいオダリスクのように見える女の子の一人の裸の体と、彼女の友人の彼女の赤い服との対比に基づいて造られた。
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"ゴールデンアデル"または "アデルブロッホバウアーの肖像"、グスタフクリムト、1907

作者:Gustav Klimt美術館:New Gallery(ニューヨーク)年:1907⇐イメージを拡大するために画像をクリック:Adele Gold - Gustav Klimt。 1907年の金の勝利は「アデルブロッホバウアーの肖像」の最初の版を示しています。キャンバスの背景とヒロインのドレスは文字通り金色で輝いています。
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Judith and Holofernes、グスタフ・クリムト -​​ 説明

作者:Gustav Klimt美術館:オーストリア美術館、ウィーン年:1901⇐画像をクリックすると拡大します写真の説明:Judith and Holofernes head - Gustav Klimtキャンバスに油彩。 84 x 42 cmアッシリアの司令官ホロフェルネスを誘惑し、頭を切り取った美しいユダジュディスの聖書の物語は、中世の時代から現代までの絵画の人気のある物語です。
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Danae、グスタフ・クリムト -​​ 絵画の説明

作者:Gustav Klimt美術館:ウィーンのレオポルド美術館年:1907-1908⇐画像をクリックすると大きな画像が表示されます:Danae - Gustav Klimt。 1907-1908キャンバスに油彩。 77×215。 83 cm。クリムトの「黄金時代」の有名で最も興味深い作品の1つは、有名な神話のプロットを見る人を指す、絵画「ダナエ」です。
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